El plato fuerte de esta VI edición son los Stone Foundation, un magnífico grupo de Soul y Funk británico que está inmerso en una extensa gira europea para celebrar su 25 aniversario y que gracias al festival Beltza Weekend podremos disfrutar también en Pamplona.
Desde Reino
Unido aterrizará en la vieja Iruña la cantante de R&B, Jazz y Blues Aisha Khan acompañada de su magnífica banda, The Rajahs. Aisha Khan es una imprescindible en el circuito británico de la música popular de los años 40 y 50, que nos conquistará con su personal glamour y sofisticación.
Ginebras son Magüi (guitarra rítmica y voz principal), Sandra (guitarra solista y segundas voces), Raquel (bajo) y Juls (batería), cuatro chicas con ganas de comerse el mundo que han creado un universo pop propio con tintes de indie y acompañado siempre de letras autobiográficas contadas con mucho humor y con rollito.
style="text-align: justify">En marzo de 2023 han publicado su segundo LP “¿Quién es Billie Max?”, un álbum que incluye 11 canciones entre las que encontramos hits como los adelantos “Alex Turner”, “Ansiedad”, “Desastre de persona” para la que han contado con la colaboración de Dani Martín, y «Muchas gracias por venir» publicada junto a un documental que recoge su grabación en los históricos Abbey Road Studios (Londres) . Lo completan títulos tan sugerentes como “En bolas”, “Qué gozadita”, “Omeprazol”, “He resucitado a Elvis”, “Rapapá” y la que nos presenta esta montaña rusa de emociones que es el álbum, “Billie Max”. Redondea el tracklist “Lunes negro”, tema para la cual se han aliado con sus compañeros de Vanana Records y amigos, Karavana. Este trabajo nos muestra a una banda más madura, más atrevida y al mismo tiempo más valiente. A nivel musical hay también una clara evolución con respecto a sus anteriores referencias.
Samantha Hudson se transforma en un animal salvaje dispuesto a dejar al público al borde del colapso en su nuevo show AOVE Black Label , uno de los eventos culturales más potentes y subversivos de la escena musical...
nacional.
“AOVE Black Label” es el nuevo disco de SAMANTHA HUDSON, que acaba de hacer historia al ganar el MTV EMA a Mejor Artista Española. “AOVE Black Label” es un lujoso álbum, en vinilo picture disc y digital, de sonidos electrizantes, melodías pegadizas y bajos que retumban contundentes imponiéndose en la escena gracias a un repertorio ravero y la estética electrónica que caracteriza esta nueva era de la artista.
Andrea Santiago despierta a su paso, con una fusión de estilos, una sensibilidad y energía arrolladoras. Un directo de calidad en matices que consigue crear un viaje emocional íntimo y explosivo a la vez. En tan solo 3 años, la artista navarra ha cosechado...
éxitos en todos los frentes.
Aunque lleva componiendo muchos años, Andrea comienza su carrera en 2019 cuando decide formar una banda y grabar su primer EP, He dejado de buscar tu casa. A partir de ese momento, la banda comienza a girar por España y a obtener diversos reconocimientos (Encuentros de Arte Joven de Navarra, Sonidos Mans, Vodafone Yu Music Talent, Mad Cool Talent de Vibra Mahou). En mayo de 2022, publican su disco debut «Prenderle fuego a todo», producido por Borja Muerza, y que cuenta con las colaboraciones de las artistas Yoly Saa, Chica Sobresalto y Anne Lukin. Andrea y su banda presentan el álbum compartiendo escenario con bandas de primer nivel. El grupo ha finalizado ya la producción y grabación de su segundo álbum, producido por Juanma Latorre (Vetusta Morla), que se publicó el 26 denero de 2024 en todas las plataformas.
¿Y si no fuese un espectáculo de humor de Óscar Terol sin más? Porque reírte, te vas a reír hasta hartar, no lo dudes. Pero ¿y si durante la función, ocurriera algo que cambiará la historia de la humanidad? Claro, pensarás que esas cosas no te pasan a ti.
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Óscar Terol encarna una divinidad que se comunica con los humanos de a pie, mostrándoles la crisis de valores y el sinsentido de la sociedad actual. Pero, sobre todo, haciéndoles reír hasta la extenuación.
Autor / Egilea: Óscar Terol
Director / Zuzendaria: Óscar Terol
Intérprete / Antzezlea: Óscar Terol
DURACIÓN / IRAUPENA: 90’
IDIOMA / HIZKUNTZA: castellano
PÚBLICO / PUBLIKOA: adulto
CHICAGO, uno de los musicales más famosos y emocionantes de Broadway, regresa a Baluarte. Una excitante historia sobre avaricia, asesinato y el mundo del espectáculo, con una partitura repleta de éxitos como All That Jazz y Razzle Dazzle, y una coreografía reconocida entre las mejores de la historia.
Ambientada en
Chicago ha sido representado en 36 países y visto por más de 33 millones de personas, y se ha convertido en un fenómeno teatral en el mundo. Escrita por Fred Ebb y Bob Fosse, con música de John Kander y letras de Fred Ebb, este musical ha sido galardonado con 6 premios Tony®, 2 premios Olivier, 1 Grammy® y miles de ovaciones en pie.
Los amantes del ROCK tienen una cita ineludible con las mejores canciones de las MEJORES BANDAS DE LA HISTORIA DEL ROCK en directo, de la mano de sus MEJORES BANDAS TRIBUTO: Nice Boys, 666 Tributo a Iron Maiden, THUNDERSTRUCK. Tributo a...
¡Un auténtico fiestón, NO TE LO PIERDAS!!
Las leyendas del garage rock de Australia Occidental, THE STEMS, harán un regreso triunfal alos escenarios para una serie de fechas en 2024. Después de haber realizado su última gira en 2019, a los miembros originales, Dom Mariani, Julian Matthews y...
Dave Shaw, se les unirá el reconocido guitarrista Ashley Naylor (Even/Paul Kelly/The Church). Juntos celebrarán cuatro décadas desde su estreno en vivo en 1984 en el Old Civic Theatre en Inglewood, Australia Occidental, donde tuvieron el honor de debutar como teloneros de las icónicas bandas australianas, The Saints y The Triffids.
The Stems alcanzaron su propio estatus de leyendas en la escena musical australiana e internacional, rugiendo desde Perth con un sonido y un estilo que capturaron definitivamente el espíritu y el entusiasmo del garage de los sesenta: guitarras con fuzz, órgano oscuro, garagepunk y power pop de primera clase. The Stems no solo crearon una identidad sonora distintiva, sino que también escribieron canciones inolvidables mientras ofrecían electrizantes conciertos.
A finales de los 80, The Stems lograron elogios con una serie de singles y EP y el atemporal LP ‘At First Sight – Violet are Blue’ en 1987. El grupo se disolvió a finales de 1987 y realizó un grandioso regreso en 2003, agotando entradas por donde pasaban. Desde entonces, han seguido realizando giras regularmente frente al público en Australia, Europa, Japón y Estados Unidos. En 2023, The Stems lanzaron un álbum, “Mushroom Soup”, que rápidamente se alzó hasta el número 3 en las listas de ventas australianas. Para conmemorar esta gira, The Stems lanzarán un nuevo single y un LP en directo grabadodurante un concierto incendiario de su última gira.
No te pierdas a The Stems en estas fechas históricas, conmemorando 40 años de gloria del garage rock.
La comedia perpetrada por el archiconocido Tik Toker «Wiz Problema» con cientos de miles de seguidores y su secuaz Manolito «El Gafas». Llevan su peculiar show al escenario, donde podremos disfrutar en directo de su gran elenco de personajes aderezados con el humor de laboratorio del «Gafas». Así...
que, suscríbete en esta aventura, dale a like a cada sonrisa y comparte este espectáculo con nosotros.
El principal objetivo de La ansiedad no mata, pero fatiga es básico pero directo: conseguir que el público salga del auditorio más feliz que como entró y con herramientas sencillas que ayuden a gestionar emociones incómodas como la ansiedad. Todo con un toque de humor para disfrutar y divertirse con esta...
¿Qué puede salir de un dúo compuesto por Patri Psicóloga, con más de 1 millón de seguidores, y un reconocido cómico como Rafa Blanca? A través de varias escenas cotidianas, Rafa irá planteando situaciones donde la ANSIEDAD juega un importante papel tanto en él como en quienes le rodean. A su vez, Patri le irá guiando a base de consejos y buscando soluciones a partir de los errores comunes que podemos cometer en la búsqueda de la eliminación de este problema. El público de Baluarte irá descubriendo poco a poco cómo el espectáculo se convierte en una informal y muy entretenida terapia sin que ninguno de los dos quiera plantearlo. El público será testigo y receptor de las más inteligentes, astutas y acertadas respuestas que propondrá a Rafa (y también al público) Patri Psicóloga, una de las psicólogas más respetadas y queridas de nuestro país.
Prepárate para bailar, cantar, reír, disfrutar… pero, sobre todo, para pasar un buen rato y llevarte a casa los recursos necesarios para despedirte de tu ansiedad.
Tensión continua reúne en Baluarte una selección de veinte obras de reconocidos artistas internacionales, todas pertenecientes a la Colección de Arte Contemporáneo Fundación “la Caixa”. La exposición abarca una amplia gama de técnicas y medios, que incluyen escultura, pintura, vídeo, fotografía e instalaciones, y que muestran la capacidad del arte...
Las obras ofrecen una perspectiva crítica y reflexiva de temas que son de plena actualidad. A través de una gran diversidad de enfoques, los artistas cuestionan las estructuras de poder y exploran conflictos como la guerra, la injusticia, la desigualdad, las migraciones y el medio ambiente. Sus piezas trascienden los límites tradicionales del arte y establecen un vínculo con el espectador, generando impresiones que impactan y que estimulan la aparición de otras miradas sobre nuestra realidad contemporánea.
Procedentes de Liverpool, Inglaterra, The Christians es una legendaria e icónica banda que fusiona influencias soul con el punk rock británico, la new wave y el post-punk, creando un sonido único e inconfundible. Fundados en 1985, su álbum debut homónimo, lanzado...
en 1987, alcanzó el número 2 en las listas de ventas del Reino Unido, vendiendo más de un millón de copias.
Además, todos los sencillos del álbum ingresaron en el Top 40 británico; posteriormente, en 1990 lanzarían un segundo álbum, “Color”. ¿Quién no recuerda hits como “ideal world”, “Words”, “Forgotten Town” o “Hooverville”? Seguro que suenan en esta gira tan especial.
entre si como con su entorno, como la celebración de estar juntos en este apasionante viaje que es la vida, sin renunciar por ello a la reflexión, la crítica, el lamento, incluso la ironía. El leguaje de Nahiak es directo, descriptivo, cercano y expresivo, con una orquestación colorista y nutrida que describe y pinta los diversos afectos, pasando de lo épico a lo íntimo. El concierto Nahiak Kantata se celebrará en Baluarte y estará dirigido por Iñigo Casalí.
Aunque a Pamplona se le conoce en todo el mundo por los Sanfermines, Pamplona es mucho más: es historia, gastronomía con sus conocidos pintxos, es comercio con sus tiendas emblemáticas y especializadas, forma parte del camino de Santiago, etc. Su pasado medieval se refleja en el trazado de su casco...
LAS MURALLAS DE PAMPLONA
Pasear por ellas es viajar al pasado. Podemos disfrutar de unas magníficas vistas de la zona este y norte de la ciudad y de los meandros del Arga al tiempo que paseamos entre bastiones y baluartes. Los puntos más importantes de la muralla de Pamplona son:
LA CIUDADELA
Es hoy en día un gran parque verde en el que encontraremos fosos, puentes levadizos, baluartes y fortificaciones. Antiguamente fue un complejo defensivo. Es uno de los complejos defensivos de su naturaleza mejor conservados de Europa.
Foto Javier Diaz
LA PLAZA DEL CASTILLO
En el corazón del casco histórico, con el kiosko de la música construido en 1943 en su centro, la Plaza del Castillo se considera el cuarto de estar de los pamploneses. Es además el punto de encuentro para citarse con propios y extraños. Esta rodeada de edificios del S. XVIII con pórticos por la mayoría de sus lados. Destacan entre sus establecimientos centenarios el Café Iruña, inaugurado en 1888, y el Gran Hotel la Perla, el único hotel de 5 estrellas de la ciudad y uno de los más antiguos de España. es el espacio donde se celebran ferias y eventos de todo tipo.
Foto Javier Diaz
EL AYUNTAMIENTO DE PAMPLONA
El edificio es de estilo barroco y se construyo en el espacio, tierra de nadie, donde estuvo el primer ayuntamiento de la ciudad tras la promulgación por parte de Carlos III “El Noble” del Privilegio de la Unión. En la Plaza Consistorial se encuentra la oficina de turismo y en sus inmediaciones el Museo de Navarra, la iglesia de San Saturnino, el Archivo General (antiguo Palacio Real), el Mercado de Santo Domingo, el Centro de Interpretación del Camino de Santiago-Ultreia, entre otras cosas. Parece mentirá que en tan pequeño espacio se junte tanta gente el día del Chupinazo.
Foto Javier Diaz
LA CATEDRAL DE SANTA MARIA
Con fachada neoclásica e interior gótico es uno de los sitios que no puedes dejar de ver. En tu visita a la Catedral no puedes dejar de ver el Claustro. Este claustro gótico, con sus puertas, llamadas Preciosa y Amparo, junto al conjunto de arcos que lo componen, es reconocido como uno de los mejores de toda Europa. Puedes subir al campanario, con unas vistas de la ciudad impresionantes y ver la Campana María. Eso sí, solo a las 11:15 de la mañana (y con plazas limitadas).Y no te debes perder la Exposición Occidens.
Foto Javier Diaz
LA IGLESIA DE SAN SATURNINO
la Iglesia de San Saturnino o San Cernín, se compone de dos esbeltas torres y un bello atrio totalmente porticado y era el centro defensivo del viejo Burgo de San Cernin. San Saturnino es el patrón de Pamplona y su festividad se celebra el 29 de noviembre.
LA IGLESIA DE SAN NICOLAS
la Iglesia de San Nicolás mantiene claramente su fisonomía defensiva con la presencia de una soberbia torre almenada. Como en el caso de San Saturnino era el centro de la población de San Nicolás. En su plaza se celebra cada año el 3 de febrero el conocido mercadillo de dulces bendecidos que atrae a numeroso público.
Foto Montxo A.G. San fermin 2001. Cantico antes del encierro
EL RECORRIDO DEL ENCIERRO
El recorrido comienza en el punto en que los toros pasan la noche, tras el acto del Encierrillo: los corralillos de la cuesta de Santo Domingo. Junto a él se encuentra el nuevo centro de interpretación de los Sanfermines que se pondrá en funcionamiento próximamente, tras su reciente adecuación. Muy cerca, en el primer tramo se encuentra la hornacina de San Fermín ante la que los mozos cantan el celebre «a San Fermín pedimos, por ser nuestro patrón, nos guíe en el encierro dándonos su bendición».
Posteriormente el encierro atraviesa la plaza del ayuntamiento y la famosa curva de la Calle Mercaderes, donde antiguamente se resbalaban siempre los toros para enfilar la Calle Estafeta hasta terminar en la plaza de toros.
Para ver la imagen de San Fermín, debemos acudir a su capilla, sita en el interior de la Iglesia de San Lorenzo.
Y ADEMAS
No dejes de visitar, para hacer esas compras inolvidables, nuestras tiendas más típicas y degustar nuestra variada gastronomía tanto en plato como en miniatura, nuestros conocidos pintxos. Puedes consultar nuestras tiendas, bares y restaurantes en nuestra página web www.cascoantiguopamplona.com o en nuestra app «Vive Pamplona-Iruña Bizi».
Consúltanos si tienes dificultades a la hora de desarrollar tu zurdera a la hora de escribir o de realizar otras actividades cotidianas como cortar, comer …
El Togado de Pompelo
Sala 1.5
El Togado de Pompelo es una excepcional pieza escultórica en bronce del siglo II descubierta en Pamplona hace 127 años. En 2022 llegó prestada al Museo de Navarra procedente de una colección particular de Nueva York (Estados Unidos) para su estudio y exhibición. Dada
El Togado de Pompelo fue hallado en el año 1895 en la calle Navarrería y puede vincularse con el programa escultórico del foro de la ciudad. La escultura está realizada en bronce, aspecto significativo ya que solo se conoce otro togado completo en Hispania, el de Periate del Museo Arqueológico y Etnológico de Granada. Por esto, el Togado de Pompelo es una de las esculturas en bronce más importantes localizadas en la península ibérica.
Siglo II
El “bloque 1” o Mapa de Abauntz, es una pieza excepcional, considerada el mapa más antiguo de Europa occidental. Muestra los tempranos logros alcanzados por la humanidad en la comprensión de la representación espacial. En él se reconocen los accidentes geográficos del entorno de la cueva en la que se encontró: el monte, el río, los humedales, pasos y accesos, y grupos de animales que fueron grabados probablemente con un fin práctico: la caza.
9815 a.C. / Procedencia: Abauntz, valle de la Ultzama
Piedra arenisca labrada que probablemente señaló la tumba de un joven representado como un héroe ecuestre. Aún es posible apreciar en la parte superior las patas y la grupa de un caballo montado por un jinete. Debajo, dos compañeros soldados, o sacerdotes, enmarcados entre columnas, portan la urna con las cenizas del difunto. Las inscripciones testimonian la convivencia del latín y el sustrato lingüístico prerromano, al aparecer nombres en idioma aquitano o euskera arcaico.
Época romana / Procedencia: ermita de Santa Bárbara de Lerga
Narra la historia de Job. Tallado casi como un altorrelieve en piedra caliza, presenta escenas de la vida del personaje, ajustándose al texto bíblico con sentido narrativo y naturalismo. Obra de gran calidad, muestra cómo el artista medieval conocía la escultura clásica, habiéndose identificado la fuente de inspiración para algunas escenas, como el dolor de Job al conocer la muerte de sus hijas e hijos, en un sarcófago romano que acoge la representación del mito de Medea. Forma ciclo con el cercano capitel de la Providencia divina. Ambos constituyen un caso único en el Románico español.
1130- 1140 / Procedencia: catedral románica de Pamplona
Arca de marfil de elefante realizada en los talleres de Medinat-al-Zahara (Córdoba) durante el Califato Omeya, que presenta en todas sus caras una rica decoración vegetal, animal y lo que es más inusual, figura humana, recreando escenas de la corte islámica. Sus inscripciones permiten conocer datos tan importantes como la fecha de su realización, su autoría: Maestro Faray y sus discípulos, o su destinatario: el hijo de Almanzor.
1004 – 1005 / Procedencia: monasterio de Leire
Juan Oliver, pintor de origen francés afincado en Pamplona, firma una de las grandes manifestaciones de la pintura medieval europea de su momento. Presenta el tema de la Pasión de Cristo a modo de gran retablo con la escena principal del Calvario en el centro. Las posturas y actitudes de los personajes muestran el patetismo y expresivismo propios del estilo gótico, narrado con gran belleza. Una inscripción, escudos y jóvenes tocando instrumentos contextualizan la obra.
1335 / Procedencia: catedral de Pamplona. Refectorio
El retrato de José Mª Magallón y Armendáriz presenta a un caballero altanero y simpático, amante de la caza y la lectura. Con pose elegante, destaca sobre un fondo que acentúa la expresión de su rostro, con lo que Goya consigue un retrato psicológico, captando su personalidad en el gesto y la mirada. La excepcional calidad de la obra se observa también en la representación de los materiales, particularmente en el carácter aterciopelado del pantalón.
1804 / Procedencia: compra a la familia
Todo el arte es contemporáneo. Presentado en 2019 como una renovación discursiva de la exposición permanente, además, impregna cada acción que lleva a cabo el Museo de Navarra bajo la premisa de que las expresiones artísticas, independientemente de cuándo se realicen, son una forma de comunicación en distintos lenguajes, códigos y soportes en momentos diferentes.
El nuevo discurso museológico ha supuesto una revisión de sus fondos y de su exposición, con objeto de mostrar el potencial de los artistas navarros del siglo XX y XXI. En total, se han instalado 71 nuevas obras, muchas de artistas hasta ahora no presentes en la parte pública del Museo, como Lydia Anoz, Nicolás Ardanaz, Elena Asins, Isabel Baquedano, Equipo Crónica, Pedro María Irurzun, Koldo Chamorro, Gerardo Zaragüeta, etc., entre las que las mujeres han cobrado el protagonismo hurtado durante años.
Algunas de las obras contemporáneas seleccionadas se han dispersado en otras plantas del Museo, conviviendo con obras románicas, góticas, renacentistas o barrocas. Además, se han introducido en la exposición permanente formas de expresión artística, inexistentes hasta la renovación, como el grabado, la fotografía, el cartel, el cine documental, la música y el patrimonio etnológico.
La exposición es un recorrido por la historia y el desarrollo de la cultura occidental, con el propósito de fomentar la reflexión y el encuentro.
Cuatro son las épocas/encrucijadas:
– Antigüedad: la elección entre la tradición pagana y la fe cristiana<
– Edad Media: la resistencia ante las invasiones
vikingas, húngaras e islámicas
– Edad Moderna: la renovación y expansión de Occidente frente a la fragmentación y secularización.
– Contemporaneidad: el retorno a los valores de la cultura occidental frente al relativismo del momento actual.